Bienvenidosal blog de #ProyectoBoanerges, originalmente un magazine de programa radial y posteriormente devenido en videoblog el website va camino a la década de vida. Aquí encontrarás información interesante acerca de las mejores bandas de Rock Metal, en lo cual se puede disentir debido a la subjetividad del planteo y diversidad de criterios. Pero la constante en cada una de las agrupaciones será no solo la calidad de su música sino además la de sus letras, pues creo que es bastante patético “captar la atención de millones y no tener nada que decir”. Así, comenzando el siglo XXI, prestaremos nuestros oídos con especial atención a la música del tercer milenio, todo lo que ha visto la luz después de los 2000 años de nuestro Señor.
Bandas polémicas las hay, pero aquí no nos empecinaremos en buscar “la cara oscura de los astros”. Por el contrario, a mi parecer la ausencia de juicios permite la observación de un panorama más amplio de la realidad. Es por esto que aquí vislumbraremos en algunas ocasiones hechos contradictorios referentes a los metalheads más demonizados de la escena.
Ahora sí, estas listo para el headbanging?
julianalexis468@gmail.com
ESPECIAL 50 PROGRAMAS
Este es un programa especial dedicado a Iron Maiden que salió al aire el 20 de Marzo de 2009. Ya para el 27 estaba con un amigo de camino a Buenos Aires con motivo de la presentación de Iron Maiden en la 3er noche del Quilmes Rock Festival y en mi paso por la provincia de La Pampa tomé mate salado (ni amargo, ni dulce, ni agrio). Por alguna razón que tiene que ver con las napas, el agua que cargamos en la estación de servicio era salada y aunque le pusimos azúcar no fue muy agradable, pero nos mantenía despiertos para manejar el auto. El punto es que el 28 arribamos a la capital federal y al hacer fila a las 17hs en la puerta del Estadio Vélez Sarsfield, un hombre joven tendido sobre un medio colchón en la vereda me pregunta por mi remera de Mortification que tiene estampada la carátula del álbum Relentless, y antes de que pudiera decir algo vocifera “si sos cristiano andate, yo escucho Deicide”.
En este paquete también van incluidos los spot de las 3 temporadas del programa. En los 2 primeros se puede diferenciar una segunda voz, la cual es de mi viejo compañero de ruta Daniel con quien compartiera micrófono durante los 10 meses que duraron ambas temporadas. Este material es parte de un box set para difusión de 128 minutos, en el que también se incluyeron los saludos de bandas como Barni, Pablo Olivares y Logos, y una versión del himno nacional a manera de introducción.
Mucho antes de las Metal Operas de Avantasia y Ayreon, ya existian los discos conceptuales. Uno en particular suscitaba al comienzo de los 70 nombres como Lennon, Zeppelin, Purple y Sabbath. En la otra punta del mismo continente se gestaba algo parecido que vio la luz un año más tarde y terminó por ser el 14/100 de los mejores de ese país según Rolling Stone Magazine. Ya con tinte más moderno en 2004 nos encontramos con una especie de "Evanescence vs Eminem" en la piel de vocalistas de Skillet, Audio Adrenaline y DC Talk (Newsboys).
En el disco conceptual Jesus Christ Superstar (1970) nos encontramos como protagonista al británico Ian Gillan (Deep Purple), pero ese puesto le fue ofrecido antes a Lennon (The Beatles) y Plant (Led Zeppelin). En 1973 se estrena como una polémica película estadounidense con Ted Neeley al pasar un año de su presentacion como obra de Broadway (Jeff Fenholt). El viejo continente daría a luz una versión en español de la mano de Camilo Sesto (1975). Aqui se forma un interesante triangulo que involucra a Black Sabbath, puesto que luego del paso de Gillan (1983) audicionaría Fenholt para el disco que terminaría grabando en 1986 Glen Hughes (Deep Purple).
En Argentina, siguiendo la cresta de esta ola, la banda Vox Dei lanzaría: La Biblia (1971). Este recibió elogiosas críticas de la Iglesia y la banda se da el lujo de interpretarlo casi exclusivamente en catedrales. En 1974 se edita una versión All-Stars (sin Vox Dei) con Charlie García cantando "Moisés" y para 1980 se reedita con voces en portugués. Hacia 1997 sale una nueva versión con temas inéditos y participación de Andrés Calamaro, Fito Páez y Alejandro Lerner. En 2005 se remasteriza el disco original.
Para el tiempo que moría el Judas de la película (Carl Anderson, 2004), !Hero The Rock Opera se lanzaba como disco conceptual con John Cooper de Skillet en el papel de Caifás. Un año antes se estrenaba como obra teatral con Michael Tait como protagonista y Billy Buchanan (gorro con Estrella de David) en el papel de chief Rabbi Kai (Caifás). Asimismo vio la luz una serie de comics y novelas (Lawhead) que cuentan esta versión, la de un agente encubierto en una supuesta celula terrorista. NOTA: Diré que nada en JC Superstar pretende ser evangélico sino apenas artístico. "El protagonista es más bien Judas, que entrega a Jesús, pensando que así lo salva de su locura. Se trata más bien del evangelio según Judas. El Jesús del Superstar no es alguien que viene a entregar su vida, sino que la pierde. No es el Cordero que dice: Hágase Tu voluntad, si no la víctima que se rebela ante su suerte. Su conciencia de deidad es borrada, su humanidad distorsionada, su sacrificio redentor ignorado y la resurrección silenciada. Los símbolos religiosos actúan como una pantalla de humo, para ocultar el relato evangélico con ciertas frases e imágenes cristianas." (José de Segovia Barrón) "It happens that we don't see Christ as God but simply the right man at the right time at the right place." (Tim Rice, 26 years old) Skillet - Single PB (128kbps, 46Mb)
!HERO THE ROCK OPERA (ft John Cooper)
01 - Wedding Celebration
02 - Fire Of Love
03 - Stand Up and Walk
04 - Do What You Gotta Do
05 - Not In Our House
06 - Kill the Hero
BONUS
07 - Last Day of Summer (Surfonic: Water Revival 1998)
08 - Stand (Veggie Rocks! 2004)
09 - I'll Be There For You (ft Kevin Young)(Bon Jovi cover)
10 - Enter Sandman (Acoustic ft Michael Barnes)(Metallica cover)
11 - Tonight (ft Toby Mac 2010)
12 - Zombie (ft We As Human 2013)
LINK: FUENTE - SOURCE (Download) Password: proyectoboanerges.blogspot.com
JAPANESE EDITION (Bonus Track)
01 - When Will I Know When I'm Free
02 - Forever Carry On
03 - ReinXeed Alliance
04 - Aces High (Iron Maiden cover)
05 - Pray For Japan
06 - Hooked on a Feeling (Blue Swede cover)
07 - Hiroshima (Gary Moore cover)
08 - Halloween (Helloween Cover)
09 - Haunted Mansion (New Studio Version)
10 - Eternity (New Studio Version)
11 - Euphoria (Loreen cover)
BONUS (Non-Album Track)
12 - Thunder Rising (Gary Moore Tribute)
13 - End Of The World (Gary Moore Tribute)(ft.Christian Liljegren)
14 - Nothing But Metal (feat. PelleK)
15 - Primo Victoria (Sabaton cover)
16 - I Want Out (Helloween cover)
17 - In God We Trust (Stryper cover)(Sample)
18 - Holding out for a Hero (Bonnie Tyler cover)
19 - I Drove all Night (Celine Dion cover)
20 - Simply The Best (Bonnie Tyler cover)
21 - Viva Forever (Spice Girls cover)
22 - Dr. Jones (Aqua cover) Japanese: https://www.mediafire.com/?i75j543wbl1mwcr Bonus: https://www.mediafire.com/?xz2wy0wiwhh77yw Password: proyectoboanerges.blogspot.com
Argentina vió llegar a Luis Barni con su "Tiempo Final" (1993). Una década después aparecería el estadounidense Pastor Brad (Winslan) con los discos "Get Real" & "Rock You Up". Y finalmente el español Padre Jony (Reverté) con "Provocando la Paz" (2005), quien es el menos prolífico de los tres.
PARALELISMOS
2003
Tercer y último disco del virtuoso guitarrista Rubén Barni con la banda. Debut de Pastor Brad.
2005
Primer lanzamiento de la serie instrumental "Shred" de Pastor Brad. Flamante debut de Padre Jony.
2009
Final de producción del 4to disco de Luis Barni. Parálisis de dos dedos izquierdos de Pastor Brad tras Cornerstone Festival y comienzo de programación de instrumentos vía midi.
Ni mas ni menos que un racconto de vocalistas femeninas. La lista Worldwide es una belleza, aunque lamentablemente la mayoría ya no están activas... clásico caso de "Metal sells...but who's buying?"
La lista estadounidense (USA) tiene la salvedad de Voice Of Glass (Olya Meek, Bulgaria). Gran parte de esa lista es new metal, incluyendo el screamo de Ilia y Lacey Sturm.
WORLDWIDE
To Leave a Trace (Oksana Bugayova, Ucrania)
Rammas Atas (Miia Rautkoski, Finland)
Seraphim (Quinn Weng, Taiwan)
Ancient Prophecy (Jaqueline Kunz, Alemania)
Boanerges (Gabriela Sanchez, Argentina)
Seven Angels (Debora Serri, Brasil)
Aliados Band (Mariel, Guatemala)
Deborah (Claudia Cano Martínez, Mexico)
Aggelos (Natalia Soto, Colombia)
S91 (Maria Londino, Italia)
Leah (Leah McHenry, Canada)
Moriah Formica (Moriah, USA)
Iron Majesty (Rachel Anne, USA)
Venia (Veronica Sojle, Finlandia)
HB (Johanna Aaltonen, Finlandia)
Sleeping Romance (Federica Lanna, Italia)
Eli (Eliza Pezzuto, Italia)
Haunted by destiny(Evelina Eliasson, Suecia)
End of September (Elin Redin, Suecia)
My Endless Wishes (Frida Viberg, Suecia)
Klay(ton) Scott Albert - multi-instrumentista (Celldweller, Argyle Park, Brainchild, Scandroid)
Machines of Our Disgrace, flamante nuevo disco del industrial Circle of Dust luego de 20 años.
Bandas amigas: Klank, Living Sacrifice, The Crucified, Chatterbox.
Género: metal industrial (similar Rammas Atas, Fearful Symmetry)
Por Obediencia Gracia Obtenemos es una banda formada en 2003 en la
ciudad de Neuquén por el entonces tatuador Antonio Riquelme (voz) junto a Cesar
Pucci (guitarra), Claudio y Sebastian Salas, bajista y baterista
respectivamente. El estilo de la banda es una fusión del metal y hardcore,
aportando siempre matices de diferentes estilos. Tres meses después debutaban
el día de navidad en el pub Social Club ante 300 personas aproximadamente. En
Marzo del 2005 grabaron su primer demo en Huron Estudio, el cual estaría compuesto
por 6 temas. Más tarde incorporaron el séptimo llamado Visión Metal, que
se convertiría en el más difundido en radios.
En febrero de 2008, durante su presentación en la primera y última Fiesta Provincial de la Música
Cristiana (Neuquén, estadio cubierto Ruca Ché) conocen al
ingeniero en sonido Sebastian Dr.Duran que por ese entonces trabajaba con Pablo Olivares
(quien también se presentaría). Este se compromete a producir y mezclar en
el estudio XLR de Buenos Aires el disco de la banda y en julio comienzan en Neuquén la grabación que
llevaría 15 días.
Para fines
del 2009 este sitio web ya contaba con una premasterización del tema “Más allá” a
manera de adelanto. En noviembre POGO se
presentaba ante dos mil personas en la quinta edición del festival Cristock
(Santiago de Chile), que reunía más de 20 bandas de Chile, Argentina, Brasil,
Ecuador y Perú. Dos meses antes Agnese, la novia del baterista, comenzaba la
grabación del documental de la banda que contaría con el apoyo del Instituto
Universitario Patagónico de las Artes (IUPA) donde ella estudiaba
Cinematografía y Nuevos Medios. Así, para diciembre presentarían un
cortometraje de 15 minutos en el programa televisivo Play del Canal 10 de
General Roca (Río Negro).
En febrero de 2010 son entrevistados vía
telefónica desde Miami (Estados Unidos) por el programa Energía Total de la
radio CVC La Voz. Simultáneamente Agnese
comenzaba la grabación del videoclip del tema Desierto en el Valle de la Luna (Rio Negro, Paso
Córdoba). Esta continuaría en el pub Social Club donde la banda interpreto 5
veces dicha canción y el estreno se daría en el marco de un recital en
septiembre.
En mayo POGO presentaba
su disco debut homónimo en el teatro La Conrrado con su capacidad desbordada y
algunos contratiempos, ya que originalmente la cita era en el Teatro del Viento
pero a última hora surgieron problemas con la habilitación del municipio. Finalmente
solo el tema Marmundo del demo fue interpretado para el disco, que contó con 13
temas que van desde el metal intenso, hasta cálidas baladas, siempre con el
sonido característico que los define. También contó con la participación
especial de artistas invitados de distintos géneros musicales como el rapero
Niko Smash que tiene el coro en el tema Criatura. En marzo de 2017 fallece su enigmatico guitarrista César Renato Pucci (38), producto de un tumor cerebral. POGO - Single PB (128kbps, 47Mb)
Steve Rowe – voz, bajo (LightForce, Wonrowe Vision)
Lincoln Bowen – guitarra, coros
Andrew Esnouf – bateria Mortification – Metal Mind remasters' Bonus tracks 2008 (128kbps, ¿?Mb)
SCROLLS OF THE MEGILLOTH
01 - Time Crusaders
02 - Inflamed
03 - The Destroyer Beholds
POST MOMENTARY AFFLICTION
04 - Butchered Mutilation (Studio)
05 - Grind Planetarium
06 - Distarnish Priest
07 - From The Valley Of Shadows
BLOOD WORLD
08 - Altar Of God (Studio)
09 - New Beginnings
10 - Bloodworld
11 - Entering The Eternal Dawn (Studio)
PRIMITIVE RHYTHM MACHINE
12 - Primitive Rhythm Machine
13 - Mephibosheth
14 - The Majestic Infiltration Of Order
15 - J.G.S.H
16 - Killing Evil
ENVISION EVANGELENE
17 - Envision A Beginning
18 - Buried In To Obscurity
19 - Chapel Of Hope
20 - Peace In The Galaxy
TRIUMPH OF MERCY
21 - Dead Man Walking (Studio)
22 - Influence
23 - God Shape Void (Studio)
24 - 3 Of A Kind (Studio)
* Most are live tracks
**Edicion limitada de dos mil copias numeradas. Password: proyectoboanerges.blogspot.com
Let me know your e-mail to send you the link. Dejame tu mail y te mando el enlace de descarga.
Andreas Kisser - Guitarra (Sepultura)
Andres Gimenez - Voz (D-Mente, A.N.I.M.A.L.)
Alex González - Batería (Maná)
Flavio Cianciarulo Bajo (Los Fabulosos Cadillacs) Formación con ANIMAL:
Andres Gimenez: voz y guitarra
Cristian "Titi" Lapolla: bajo y coros (Pablo Olivares)
Marcelo Castro: batería
Andrew Rockwell (angelicwarlord.com) nos ha iluminado con una antología (2006-2016) y algo de cosmovisión retrospectiva que creí interesante compartir.
Además, un video con TOP 30 del 2016 por Scott Waters (nolifetilmetal.com) que mide con la misma vara Theocracy y Anthrax. El pan diario de todo geekie que presta oídos al metalkanuto.
La mayor parte de los años noventa, fue un período en el que la escena musical tomó un "giro grunge para peor". Sí bien pioneros como Bride y Deliverance continuaron haciendo música y surgieron nuevas y excitantes bandas como Veni Domine y Narnia, pero por lo demás también fue una década a la que muchos se refieren como la "edad oscura de la música"...
Las cosas no empezaron a cambiar hasta después del cambio de siglo, cuando la escena comenzó a repuntar, aunque ligeramente: Rob Rock lanzó su carrera en solitario, surgieron nuevas bandas como Jacobs Dream y Antithesis, mientras que Shining Star ayudó a impulsar el movimiento del metal cristiano en Brasil. De igual importancia fue el trabajo dentro de la escena dominante, lease Jamie Rowe dirigiendo AdrianGale, los diversos proyectos de Lance King y el trabajo de Rob Rock en Warrior. Todo esto, sin embargo, demostró ser solo un gota en comparación con lo que iba a seguir.
2003, un año al que considero un punto de inflexión en lo que respecta a las escenas de metal y hard rock. Considerando cómo Rob Rock (Eyes of eternity) y Narnia (The great fall) publicaron los álbumes que marcarian el potencial de su trayectoria, mientras debutaban los álbumes de excitantes nuevas bandas como Theocracy (homónimo) y Harmony (Dreaming Awake). De igual importancia fue la reagrupación de Stryper, que realizó una gira por primera vez desde principios de los noventa en conmemoración de su vigésimo aniversario. Por último, la manía de la remasterización estaba en pleno apogeo cuando Retroactive Records relanza en CD uno de mis álbumes favoritos de los años ochenta, Run From The Darkness de Daniel Band (como un dos por uno con Straight Ahead).
Lo que significó un resurgimiento de los artistas de la música pesada cristiana al tiempo que comenzó a tener un impacto literalmente en todo el mundo. Europa vio al vocalista Christian Liljegren salir de Narnia con nuevos proyectos en Audiovision, Divinefire y Flagship, mientras que la región fue sede de nuevos grupos emocionantes como Wingdom y Majestic Vanguard. Stalwarts como Stairway, Veni Domine y Seventh Avenue continuaron haciendo música relevante.
Brasil mantuvo su afición por la calidad, como se puede encontrar en los álbumes de Shining Star (Enter Eternity), Destra (Joe's Rapsodia), Dinastía (Motus Perpetuus), Menahem (Angels & Shadows) y Eterna (The Gate & Terra Nova).
Mientras que Estados Unidos por lo general se queda atrás de gran parte del mundo en términos de hacer un aporte fresco al metal y hard rock, también hizo lo suyo. Letter 7 obtuvo un gran número de seguidores (con un trabajo independiente de primera categoría y notese otros independientes como Visual Cliff, Septer y Orphan Project) y Rivera Bomma publicó lo que en mi opinión es su mejor álbum en I Am God. Saint resurgió con su primer álbum de larga duración en 15 años titulado In The Battle.
Retroactive Records continuó estableciendo un alto estándar con reediciones de álbumes clásicos de Emotion, Servant, Armageddon, Deliverance, Rosanna's Raiders y otros. También atribuidos a Retroactive fueron los nuevos álbumes de Bride (Skin For Skin) y Deliverance (As Above, So Below), además de los diversos proyectos del guitarrista Bill Menchen, incluyendo The Seventh Power, Menchen y Titanic.
Igualmente notables son las contribuciones de Ulterium Records (con nuevos lanzamientos de Audiovision, Theocracy y Harmony, entre otros) y Roxx Records (relanzando material de Crystavox y Crossforce, además de publicar un álbum tributo a Deliverance).
En términos de la escena dominante, Neal Morse lanzó su carrera de rock progresivo en solitario y Kerry Livgren formó su nueva banda de rock clásico progresivo Proto-Kaw. Threshold publicó varios álbumes muy apreciados con la prosa del teclista Richard West. Otros trabajos notables incluyen Shadow Gallery, Sir Lord Baltimore, Stride y Place of Skulls.
Y como esto no podia terminar de otra manera, en el ocaso de los Blogs y el ascenso de los Vlogs: TOP TEN. Este tiene un mero orden alfabetico y cuenta con cinco menciones especiales, todo respecto de los ultimos 10 años que lleva el sitio en vida. Pero... para eso vas a tener que ir a la fuente.
Miia Rautkoski aka Miss Tery - voz (G-Powered, HB)
Corvus Candidus - bajo, voz
DJ Ridhu - batería, programación
Peach - coros
Arktos - guitarra
Género: metal industrial (similar Circle of Dust, Fearful Symmetry)
